Цртаме мртва природа на цвеќиња во вазна и овошје

Оваа лекција покажува како да нацртате букет мртва природа со цвеќиња во вазна, овошје, драперии, книги на маса во фази со молив. Академска лекција за цртање.

На почетокот на кој било цртеж, треба да ги исцртате линиите во близина на рабовите на хартијата, кои не сакаме да штрчат, а потоа да ги исцртате самите предмети. Нема потреба премногу да се замарате, се додека е јасно каде се наоѓаат предметите и која големина се. Еве како ми изгледаше тоа:

Потоа ги обележав цвеќињата во самиот букет, а подетално ги нацртав и книгите, драперијата и јаболката. Обрнете внимание на тоа како се цртаат маргаритки: општата форма, големина и распоред на цвеќињата се наведени, но самите ливчиња и лисја не се нацртани. Ова ќе го направиме подоцна.

Следно, треба да изградите вазна. Имам стакло, со интересен крстовиден релјеф на рабовите. Почнуваме да градиме со цртање на основата (дното) на вазната. Во овој случај, тоа е хексагонално. Шестоаголник, како што знаете, се вклопува во круг, а кругот во перспектива е елипса. Значи, ако е тешко да се изгради шестоаголник во перспектива, нацртајте елипса, означете шест точки на неговите рабови и поврзете. Горниот шестоаголник е исцртан на ист начин, само што го имаме поголем по големина додека вазната се шири кон врвот.

Кога ќе се нацртаат основата и вратот, ги поврзуваме точките и автоматски ќе научиме три страни на вазна. Веднаш им нацртав шема.

После тоа, на предметите ги нацртав границите на сенката и почнав да се варам. Почнав да се засенувам од најмрачните - книгите. Бидејќи моливот нема неограничени можности и има своја граница на осветленост, треба веднаш да го нацртате најтемниот предмет со полна сила (со добар притисок). А потоа ќе ги извадиме останатите предмети и ќе ги споредиме во тон (потемни или посветли) со книги. Така, добиваме прилично контрастна мртва природа, а не сива, како почетниците кои се плашат да цртаат темни области.

Потоа треба да го одредите тонот на преостанатите предмети. Гледам во мојата мртва природа и гледам дека драперијата на книгите е полесна од книгите. За жал, кога сликав мртва природа, не помислив да ја сликам, па ќе морам да се држам за збор. Завесата што ја закачувам зад букетот е потемна од онаа на книгите, но посветла од книгите. Јаболката се потемни од светлата перде и полесни од темните. Кога цртате нешто, поставете си прашања: „Што е најтемното? , "Што е најсветло?" , "Која од двете е потемна?" Ова веднаш ќе ја направи вашата работа коректна во тон и ќе изгледа многу подобро!

Овде можете да видите како почнувам да ги засенувам останатите предмети:

Овде можете да видите како почнав да работам на вазна. Кога работите на стакло, веднаш треба да се обидете да ги нацртате сите детали. Погледнете што цртате и видете каде се нагласуваат (бели блесоци на светлина). Сјајот треба да се обиде да остави бело. Покрај тоа, треба да се забележи дека во стакло (истото важи и за метални предмети) темните и светлите области се доста остро различни. Ако на драперијата тоновите непречено минуваат еден во друг, тогаш на вазна темните и светлите области се блиску една до друга.

Во продолжение на цртежот ја засенчив задната драперија. На фотографијата подолу се прикажани насоките на потезите на драперијата, која треба да се преклопува во облик на предметот. Запомнете: ако нацртате кружен предмет, ударот наликува на лак во форма, ако предметот има дури и рабови (на пример, книга), тогаш ударите се прави. По вазната почнувам да ги бојадисувам класјата од пченица, бидејќи сè уште не сме им го одредиле тонот.

Овде решив да цртам цвеќиња и шипки. Во исто време, важно е да се погледне природата и да се забележат разликите помеѓу боите, бидејќи тие не се исти. Некои од нив ги спуштија главите надолу, некои обратно - гледаат нагоре, секој цвет треба да се нацрта на свој начин.

Потоа ја засенчив белата позадина помеѓу боите.Добивме такви бели силуети на темна позадина со кои ќе работиме понатаму. Еве јас работам со лесна перде. Не заборавајте дека потезите паѓаат на формите.

Во меѓувреме, дојде време кога почнуваме да го цртаме најинтересното - букет. Почнав со уши. На некои места тие се посветли од позадината, а на други се потемни. Тука мора да ја погледнеме природата.

Во овој момент, го затемнив предното јаболко бидејќи не беше доволно темно.

После тоа, почнуваме да цртаме маргаритки. Прво, одредуваме каде е сенката на нив, каде е светлината и ги засенуваме сенките.

Работиме на цвеќиња. Рафинирајте го најблиското јаболко, осветлете ја областа за истакнување.

Потоа ги финализирав далечните јаболка (ги затемнив и ги истакнав главните моменти).

Нашата мртва природа е подготвена! Се разбира, сè уште може да се рафинира многу долго, но времето не е гума и решив дека веќе изгледа прилично добро. Го вметнав во дрвена рамка и и го испратив на идната водителка.

Автор: Мануилова В.Д. Извор: sketch-art.ru

Има повеќе лекции:

1. Цвеќиња и корпа со вишни. Мртва природа полесна

2. Видео череп и свеќа на масата

3. Јадења

4. Велигден