Чикано тетоважи: корени, културни референци и уметници

1. Управување
2. Стилови
3. Чикано

Овој водич за тетоважи на Чикано ги разгледува историските корени, културните референци и уметниците кои исто така го совладале занаетот.

Паја, бујни рози, Богородица и сложените бројаници се првите работи што ви паѓаат на ум кога ќе помислите на тетоважите Чикано. И иако е вистина дека ова се некои од главните елементи на стилот, оваа конкретна фракција на тетоважа има длабочина како и некои други. Од историјата на Лос Анџелес до античките артефакти на Ацтеките, па дури и римокатоличката иконографија, овој водич за тетовирање Чикано ги разгледува не само историските корени, стилските и културните референци, туку и уметниците кои го совладале занаетот.

Историските корени на тетоважата Чикано

Мазните тонови на сива боја го нагласуваат илустративниот пристап кон голем дел од движењето на тетоважата Чикано. Со оглед на неговите корени во цртањето со молив и топка, не е изненадување што стилски, уметничкото дело ги комбинира овие техники со неверојатно богата културна позадина. Иако многу луѓе се запознаени со работата на Фрида Кало и Диего Ривера, други уметници како Хесус Хелгуера, Марија Изкиердо и Дејвид Алфаро Сикеирос исто така беа во првите редови на мексиканското уметничко творештво. Нивната работа, заедно со другите јужноамерикански уметници, главно се фокусираше на прикажување политички судири, семејни претстави и илустрации од секојдневниот живот. Иако овие дела може да изгледаат далеку од современите тетоважи на Чикано, фигуративните студии и илустративните пристапи кои го комбинираат реализмот со надреализмот делумно објаснуваат зошто голем дел од современата уметност Чикано го има посебниот изглед по кој е позната.

Како и со многу уметнички движења, естетиката и техниките може да се позајмат, но она што е посебно за овој стил на тетоважа е културата и минатото зад него; Уметниците од Чикано имаат моќно филозофско и политичко наследство. Со историја која вклучува радикали како Франциско Мадеро и Емилијано Запата, не е ни чудо што од Мексиканската револуција до културата на Пачуко од раните 1940-ти и пошироко, социо-политичките списи и дејства имаа огромно влијание врз модерното тетовирање Чикано. Дури и пред 40-тите, кога мексиканската американска младина и другите малцински култури ги користеа Zoot Suits за да го изразат своето незадоволство од традиционалната американска политика и политика, уметничкиот стилски израз често се користеше како ефективна алатка. Фреските често се користеле и во дијалектички разговори за граѓанското право и владата.

Културни референци во Чикано Тетоважи

Причината поради која многу од стилот на тетоважата Чикано се чувствува толку лично е затоа што е така. Мигрантите кои се упатија од Мексико до делови од Тексас и Калифорнија беа принудени да бидат маргинализирани од неконтролираниот расизам, класиизам и дискриминација. Иако ова предизвика жестока борба за мигрантското население, тоа значеше и дека нивната култура беше заштитена и чувана недопрена со генерации. Како што миграцијата достигна врв од 1920-тите до 1940-тите, многу млади од Чикано се бореа против статус кво. Во 1943 година, ова конечно кулминираше со немирите во костумот Zoot предизвикани од смртта на еден млад Хиспанец во Лос Анџелес. Ова може да изгледа безначајно во позадината на стилот на тетоважа Чикано, но ова не беше прв и не последен случај на сузбивање на изразот на културата. Не е тајна дека голем дел од овој конфликт резултираше со апсења, кои често беа нуспроизвод на ксенофобичниот притисок на општеството врз мигрантите. Овој политички пресврт несомнено имаше непосредно влијание врз естетиката на Чикано.

По смртта на субкултурата на пачуко, животот во Лос Анџелес се промени. Децата ги менуваа нивните костуми Zoot за јасни каки и бандани и го редефинираа што значеше да се биде Чикано за нивната генерација. Се појавија стилски пристапи врз кои директно влијаеше животот зад решетки. Користејќи ги неколкуте материјали што ги имаа во затворот или бариото што го опкружуваат пејзажот во Лос Анџелес, уметниците црпеа инспирација директно од нивните сопствени животни искуства. Сцените од животот на бандите, убавите жени, елегантни автомобили со филигрански букви и католичките крстови брзо еволуираа од рачно нацртани илустрации како марамчиња украсени со хемиско пенкало и постелнина наречени Пањос до иконите на Чикано тетоважи. Затворениците користеле чиста генијалност за да состават домашна машина за тетовирање и, користејќи само црно или сино мастило што им е достапно, да го отсликаат она што најдобро го знаеле. Како и повеќето луѓе кои се страстни за уметноста на тетовирање, овој занает се користел како начин да се поседува телото, да се изрази себеси и да се покаже блискост со работите кои биле најблиски.

Всушност, сложеноста на иконографијата на тетоважите на Чикано се толку заплеткани во историјата на етничките немири и прогресивната независност што може да биде тешко за странците да се разберат. Сепак, тоа е толку интегрален дел од културата на западниот брег што многу од помошните аспекти на естетиката се преземени од мејнстрим општеството, што го прави попристапно и пошироко ценето. Филмовите како Mi Vida Loca и андерграунд магазинот Teen Angels го отелотворуваат духот на стилот кој можеби е извлечен од насилното минато, но е чист производ на љубов и страст. Отворањето продавници како Good Time Charlie's Tattooland и уметници како Фреди Негрете, основачи на заедницата во Лос Анџелес Чикано од 70-тите до денес, ја донесоа естетиката на првите редови на заедницата за тетоважи. Cholas, Payasas, Lowriders, натписи, солзи кои ги претставуваат изгубените: сето ова и повеќе е начин на живот прикажан во различни форми на уметност, вклучувајќи ги и тетоважите Чикано. Овие уметнички дела резонираат толку длабоко со луѓето во заедницата бидејќи тие се директно инспирирани од сопствената историја, нивната сопствена историја. Доказ за моќта на овие слики е дека досегот и препознатливоста на овој жанр продолжува да расте.

Иконографија на тетоважа Чикано

Како што е случајот со повеќето иконографија за тетоважи, многу концепти за дизајн на тетоважи во Чикано се значајни. Многу од овие основни дизајни се испреплетени со аспекти на културата Чикано. Тетоважите со ниски возачи, уште еден столб од доцните 1940-ти и 50-ти кои се спротивставија на англиската естетика, питбули, коцки и палуби, зборуваат за начинот на живот во Лос Анџелес. Тетоважите што прикажуваат cholos со нивните младенчиња „вози или умри“ се уште еден дизајн што често ја мешаше ценењето на затворениците за автомобилската култура со копнежот за нивната сакана однадвор. Можеби Payasas, што значи „кловн“ на шпански, се меѓу најпознатите слики во овој стил. Инспирирани од драматичните и комични маски на кои често личат, овие портрети алудираат на рамнотежата на тешкотиите и среќата во животот. Изреката „Насмевни се сега, плачи подоцна“ исто така често ги придружува овие дела. Светите срца, Богородица, шеќерни черепи, молитвени раце и слично се сите слики позајмени од архивите на римокатоличките симболи и светци; оваа религија е широко позната во Северна Америка, а околу 85% од мексиканското население ја практикува сама.

Тетоважа уметници во Чикано Тетовирање

Многу уметници за тетоважи кои работат во стилот на тетоважи Чикано се дел од самата заедница на Чикано. Постои важен аспект на зачувување и почитување на наследството што го отежнува присвојувањето; може да биде тешко да се реплицираат слики ако нема вистинско разбирање и лична врска. Сепак, дизајните се толку распространети во историјата на тетовирањето што многу уметници ја совладале естетиката и помагаат да се зачува и шири овој составен дел од културата на тетоважи. Чуко Морено, Фреди Негрете, Чуи Кинтанар и Тамара Сантибанез се во првите редови на модерното тетовирање Чикано. Како и во секоја уметничка насока, секој уметник може да работи во рамките на стилската иконографија, давајќи и поиндивидуален шмек. Од црн и сив реализам до графитни илустрации, па дури и американскиот традиционален стил на Чикано, стилот на тетоважа Чикано комбинира многу аспекти на културата на тетоважи во прекрасна низа техники и визуелни елементи. Други уметници со посебен личен стил се Фреди Негрет, Мистер Картон, Ел Вајнер, Панчос Плакас, Хавиер Де Луна, Џејсон Очоа и Хозе Араујо Мартинез. Иако многу од овие уметници за тетоважи не се придржуваат строго до еден или друг стил, јасно е дека секој од нив ја цени сопствената култура и искуство. Ова јасно се рефлектира во нивната високо ценета работа.

Тешко е да се размислува за тетоважи Чикано без сите историски, политички и филозофски конотации. Голем дел од историската и општествено-политичката работа произведена во минатото сè уште е шокантно релевантна денес. Но, тоа е дел од она што го прави стилот толку импресивен. Културата беше прекрасно изразена преку оваа уметничка форма и продолжува да влијае на луѓето ширум светот.

By Џастин Мороу