Стилски водичи: традиционални тетоважи

1. Управување
2. Стилови
3. Традиционален

Истражете ја историјата, класичните мотиви и мајсторите за основање на традиционалниот стил на тетоважа.

Задебелени црни линии кои прикажуваат летечки орел, сидро обложено со рози или брод на море… ова се некои од класичните изгледи што би можеле да ви паднат на ум кога некој ќе спомне традиционална тетоважа. Делумно уметничко движење, дел општествен феномен, САД успеаја да создадат свој стил на тетовирање. Ова е навистина важен аспект на американската уметност и култура, зборуваме за историјата, дизајнот и основачите на уметниците на оваа позната естетика на тетоважи.

Историја на традиционалната тетоважа

За почеток, традиционалната тетоважа има основа во многу култури и во многу земји.

Вистина е дека морнарите и војниците беа меѓу првите Американци кои носеа тетоважи. Дел од традицијата на тетовирање на овие војници не беше само да носат симболи за заштита и потсетници на нивните најблиски, туку и да го обележат телото со знак за идентификација доколку нивниот живот се изгуби во војната.

Нивните постојани патувања во нови земји (Јапонија, те гледаме!) обезбедија кроскултурно искуство со нови стилови и идеи, со што има директно влијание и на блицот и на иконографијата што ја знаеме и сакаме денес.

Електричната машина за тетовирање измислена од Семјуел О'Рајли ја револуционизираше индустријата во 1891 година. Сем го зеде електричното пенкало на Томас Едисон и го модифицираше за да го создаде претходникот на машините што сега се користат низ целиот свет. До 1905 година, еден човек по име Лу Албертс, познат како Евреинот Лев, ги продавал првите комерцијални флеш листови за тетоважи. Со пронаоѓањето на машината за тетовирање и флеш листовите, бизнисот на уметниците за тетовирање порасна и побарувачката за нови дизајни и нови идеи стана неизбежна. Наскоро овој посебен стил на тетоважа се прошири преку границите и државите, и како резултат на тоа, видовме обединета естетика на традиционалната Америка.

Стил и техника

Што се однесува до вистинскиот визуелен стил на традиционалната тетоважа, чистите, смели црни контури и употребата на цврст пигмент имаат прилично рационална употреба. Основните црни контури беа техника преземена од докажаните методи на племенските уметници за тетоважи кои припаѓаат и на Полинезијците и на Индијците. Со текот на вековите, овие мастила базирани на јаглерод се покажаа дека стареат неверојатно добро, помагајќи им на темелите и држејќи го дизајнот во форма.

Комплетот пигменти во боја што ги користеа традиционалните тетоважи беше во голема мера поврзан со она што беше достапно кога мастилото за тетоважи не беше само со највисок квалитет или технолошки напредок. Често поради недостаток на побарувачка и недостаток на побарувачка, единствените достапни бои беа црвената, жолтата и зелената - или кечап, сенф, зачини... како што би рекле некои олдтајмери.

Блесок и мотиви

Во 1933 година, Тетоважите на Алберт Пари: Тајните на чудната уметност беше објавена и помогна да ја преземе растечката индустрија. Според Њујоршкото историско друштво, „Според книгата на Алберт Пари... уметниците за тетоважи од тоа време биле толку преоптоварени со барања што им било тешко да ја одржат побарувачката за нови дизајни. Но, размената на тетоважи блиц кон крајот на 19 и почетокот на 20 век, кои главно се дистрибуираа заедно со други залихи преку каталози за нарачки по пошта, им помогнаа на уметниците да останат во чекор со растечкиот пазар“. Овие флеш листови ги зачувуваат мотивите што уметниците ги тетовираат со децении: религиозна иконографија, симболи на храброст и сила, прекрасни пинови и многу повеќе.

Основачки уметници

Има многу луѓе кои помогнаа да се зачува и популаризира традиционалната тетоважа, вклучувајќи ги Морнар Џери, Милдред Хал, Дон Ед Харди, Берт Грим, Лајл Татл, Мод Вагнер, Амунд Дицел, Џонатан Шо, Хак Сполдинг и „Шангај“ Кејт Хеленбренд. именувајте неколку. Секој на свој начин, со своја историја и вештини, помогна во обликувањето на стилот, дизајнот и филозофијата на американското традиционално тетовирање. Додека уметниците за тетоважа како што се Сејлор Џери и Берт Грим се сметаат за предци на „првиот бран“ на традиционалното тетовирање, таквите како Дон Ед Харди (кој студирал под Џери) и Лајл Татл го дефинирале прифаќањето на уметноста од јавноста. формата.

Наскоро овие дизајни, во рамките на она што некогаш се сметаше за андерграунд, ниска уметничка форма, го красеа мејнстрим модниот простор во форма на линијата облека на Дон Ед Харди, која ја подигна и создаде американската (а подоцна и светската) свест за занаетот и многу повеќе. влијаеше врз него. Движење.

Денес, американскиот традиционален стил на тетоважа го знаеме како чест и класичен, нешто што никогаш не излегува од мода. Едноставно пребарување на темата ќе даде стотици илјади резултати, кои сè уште често се повикуваат во безброј студија низ земјата.