» членовите » Стилски водичи: реализам

Стилски водичи: реализам

  1. Управување
  2. Стилови
  3. Реализам
Стилски водичи: реализам

Во овој водич ја истражуваме историјата, техниките и уметниците на стиловите на тетоважа на реализам, надреализам и микрореализам.

Заклучок
  • Уметничкото движење на фотореализмот се материјализираше како еволуција на поп-арт... тука многу тетоважи на реализам ја наоѓаат својата основа.
  • Еден од главните методи за создавање тетоважи на реализам е прикажување на сенките на фотографијата. Контурните линии што ги разграничуваат областите на сенките и нагласувањата се поставени како топографска карта.
  • Стиловите и естетиката варираат, како и дизајните. Портрети на познати личности, филмски кадри, фотографии, цвеќиња, животни, слики... што и да сакате да репродуцирате во форма на тетоважа, секогаш постои уметник кој може да го направи тоа.
  • Стив Бучер, Томас Карли Жарлиер, Дејвид Корден, Лиз Веном, Фреди Негрете, Инал Берсеков, Едит Пејнтс, Ави Ху и Ралф Нонвејлер се најдобри во својата област во областите и подстиловите на тетоважите на реализмот.
  1. Историјата и потеклото на реалистичната тетоважа
  2. Реални техники за тетоважа
  3. Стилови на тетоважа на реализам и уметници
  4. микрореализам
  5. Надреализам

Восхитува кога уметникот создава 3D уметничко дело на нешто 2D како што е платно, парче хартија или кожа. По години посветеност, мотивација, напорна работа и еден тон талент, хиперреалистите тетоважи се способни да ги извршуваат овие неверојатно сложени работи. Од идејата до матрицата и конечно до кожата, количината на техника и време потрошени на овие уметнички дела е едноставно неверојатна.

Во оваа статија зборуваме за историјата, техниките и стиловите на тетоважите на реализмот, како и за уметниците кои ги совладале.

Историјата и потеклото на реалистичната тетоважа

Околу 500 п.н.е гледаме дивергенција од стоичката и архаичната концептуална уметност кон креации кои рефлектираат реални пропорции и елементи. Токму преку тоа гледаме гломазни фигури преобразени во човечки форми, а подоцна, во високата ренесанса од 1500-тите, извонредното движење на реализмот во уметноста.

Мајсторите како Микеланџело, да Винчи, Рембрант и Тицијан ја поставија сцената за современите уметници да ги надминат очекувањата и да го илустрираат животот што е можно поблиску до вистината, користејќи техники како што се мерење на лицето, перспектива и опскура со камера. Подоцна, во реалистичкото движење на 19 век, уметниците како Курбе и Милет се потпираа на овие стари мајстори за лекции за техника и алатки, но ја искористија новата филозофија за да создадат сеопфатни прикази на автентичниот живот. Всушност, многу тетоважи на реализам сè уште гледаат на стилот и темата на старите мајстори, но дури со пронаоѓањето на камерата, реалистичниот пристап кон уметноста навистина започна.

Врз основа на камерата обскура, изум за помош на проектирање слики, првата фотографска слика е направена во 1816 година од Нисефор Ниепс. Сепак, дури во 1878 година беа создадени помали преносливи камери со побрзи стапки на експозиција, што предизвика бум на пазарот на фотографија. Подоцна, со развојот на технологијата благодарение на компаниите како Кодак и Леика, обичното општество можеше да долови сцени од животот без помош на уметници, а некое време се чинеше дека реалистичкото сликарство е архаично движење. Уметниците, исто така, не сакаа да се гледаат како обични имитатори на реалниот живот, и така, додека креативните луѓе продолжија да ги користат фотографиите како изворен материјал, фотореализмот не беше популарен стил, а реализмот не стана сериозен мејнстрим како движење додека, како што директно спротивставување на апстрактните експресионисти и минималисти од доцните 60-ти и 70-ти, фотореализмот се материјализира како еволуција на поп-арт. Овде можеме да најдеме некои од корените на стиловите и техниките на тетоважи на реализам.

Спротивно на тоа, во интервју за NPR, уметникот за тетоважи Фреди Негрете зборува за тетовирањето „црно-сив реализам“, кое потекнува од 70-тите години на затворската култура Чикано во Калифорнија. Зад решетки, уметниците ги користеле материјалите што им биле достапни, вклучувајќи мастило за пенкало, игли за шиење и слично. Негрете опишува како согорувањето на детското масло произведува црна саѓи, која се користела и за правење мастило. Тој зборува и за тоа како, бидејќи домашните машини имаа само една игла, пофините линии беа норма. Сегрегацијата во затворот значеше дека Чиканосите се заедно и дека тетоважите работеа во рамките на нивната сопствена култура, создавајќи слики. Ова значело дека католичката иконографија, каменоделството на Ацтеките и хероите од Мексиканската револуција биле додадени на репертоарот со мастило на Чикано. Подоцна, кога Фреди Негрете беше ослободен од затвор, тој се упати во Good time Charlie's Tattooland, каде што тој и неговата продавница почнаа да прават историја на тетоважи со нивната посветеност на црните и сивите тетоважи на реализам.

Реални техники за тетоважа

Еден од главните методи за создавање тетоважи во стилот на реализам е наметнувањето на сенки, нагласувања и контрасти. Секој што направил реална тетоважа или го набљудувал поставувањето на матрицата, веројатно ги забележал контурните линии што ги разграничуваат областите, како на топографска карта. Ова и изворот на фотографија што обично се прикачува на работниот простор на уметникот за тетоважи, се само два од начините на кои уметникот се подготвува да создаде парче во овој стил. Постојат различни начини на кои може да работи реалистот за тетоважи, но она што е апсолутно сигурно е дека овој конкретен стил бара внимателно планирање пред време, заедно со многу вештина и техничка обука.

Стилови на тетоважа на реализам и уметници

Постојат многу различни пристапи за правење реални тетоважи кои вклучуваат стил. Уметниците како Крис Ригони користат мешавина од влијанија; комбинирајќи апстрактни, илустративни, поп-арт и реалистични форми. Фреди Негрете, Чуи Кинтанар, Инал Берсеков и Ралф Нонвејлер прават речиси исклучиво црн и сив реализам, додека Фил Гарсија, Стив Бучер, Дејв Корден и Лиз Веном се познати по нивните високо заситени тетоважи во реалистичен стил во боја. Секој уметник се труди да го илустрира она што најмногу го интересира.

микрореализам

Исто така, вреди да се забележи еволуцијата на уметноста за тетоважи на реализам во Сеул, Кореја, чии уметници беа пионери на стилот што го знаеме како микрореализам.

Многу уметници кои живеат таму, особено уметникот во резиденцијата на Студио Бај Сол, додадоа многу поинаков пристап кон стилот на тетоважа на реализам. Се разбира, нивните уметнички дела се неверојатно реалистични, без разлика дали се работи за ликовна репродукција, фотореалистичен портрет на домашно милениче или прекрасна ботаничка креација, но изведена неверојатно мала, со одредено акварел и илустративно влијание.

Уметниците како Youyeon, Saegeem, Sol, Heemee и многу други ја восхитуваат имагинацијата со нивната извонредна работа во духот на етеричниот микрореализам. Од ситни скапоцени камења и ситни плодови до микропортрети, нивната работа отвори нов начин да се намали големината на традиционалната реалистична тетоважа и да се создаде во суптилна мешавина на стилови. Кога ги решаваат проблемите со стареењето со акварелот, многу уметници користат тенок црн преглед за да ги спречат пигментите да крварат со текот на времето.

Надреализам

Постојат многу различни стилови, дизајни и концепти во жанрот реализам. Надреализам да биде уште еден од нив. Накратко, надреализмот е нуспроизвод на реализмот и неговиот стил е лесно да се дефинира. Сонливите реалистични сцени и портрети во комбинација со неочекувани, а понекогаш и бизарни комбинации на обични предмети го дефинираат надреалистичкиот стил.

Повеќето уметници за тетовирање и воопшто уметници ќе ви кажат дека нивниот стил, нивната работа е инспириран од светот околу нив. Тоа е магијата на реализмот, надреализмот и микрореализмот... способноста да се собере сè што е убаво и инспиративно во животот на подвижното платно што е телото.