„Златна финч“ од Фабрициус: слика на заборавен гениј

„Тој (Фабрициус) беше ученик на Рембрант и учител на Вермер... И ова мало платно (сликата „Златна репка“) е онаа што недостасуваше меѓу нив“.

Цитат од Златната финч на Дона Тарт (2013)

Пред објавувањето на романот на Дона Тарт, малкумина познаваа таков уметник како Фабрициус (1622-1654). И уште повеќе неговата мала слика „Златна перка“ (33 x 23 см).

Но, благодарение на писателот светот се сети на мајсторот. И се заинтересирал за неговото сликарство.

Фабрициус живеел во Холандија во XNUMX век. AT Златно доба на холандското сликарство. Во исто време, тој беше многу талентиран.

Но, тие заборавија на него. Овој уметнички критичар го смета за пресвртница во развојот на уметноста и честичките од прашина се издувани од Goldfinch. А обичните луѓе, дури и љубителите на уметноста, малку знаат за него.

Зошто се случи ова? А што е посебно во оваа мала „Златна финч“?

Која е необичната „Златна перка“

Птичји костур е прикачен на лесен, гол ѕид. На горната лента седи златна репка. Тој е дива птица. На неговата шепа е прикачен синџир, што не дозволува правилно да полета.

Златофинките биле омилено милениче во Холандија во XNUMX век. Бидејќи можеле да се научат да пијат вода, која ја собирале со мала лажичка. Ги забавуваше досадните домаќини.

„Златна перка“ на Фабрициус припаѓа на таканаречените лажни слики. Тие беа многу популарни во тоа време во Холандија. Тоа беше и забава за сопствениците на сликата. Импресионирајте ги вашите гости со 3D ефектот.

Но, за разлика од многу други трикови од тоа време, работата на Фабрициус има една значајна разлика.

Погледнете ја птицата поблиску. Што е необично за неа?

Широки, невнимателни удари. Се чини дека тие не се целосно исцртани, што создава илузија на пердуви.

На некои места бојата е малку засенчена со прст, а на главата и градите едвај се гледаат дамки од јоргованот. Сето ова создава ефект на дефокусирање.

На крајот на краиштата, птицата наводно е жива и поради некоја причина Фабрициус одлучил да ја напише надвор од фокусот. Како птицата да се движи, а од ова сликата е малку размачкана. Зошто не импресионизам?

Но, тогаш тие не знаеја за камерата и за овој ефект на сликата. Сепак, уметникот интуитивно почувствува дека ова ќе ја направи сликата пожива.

Ова во голема мера го разликува Фабрициус од неговите современици. Особено оние кои се специјализирани за измами. Тие, напротив, беа сигурни дека реалните значи јасни.

Погледнете го типичниот трик на уметникот Ван Хогстратен.

Ако ја зумираме сликата, јасноста ќе остане. Сите потези се скриени, сите предмети се напишани суптилно и многу внимателно.

Која е особеноста на Фабрициус

Фабрициус студирал во Амстердам со Рембрант 3 години. Но, тој брзо разви свој стил на пишување.

Ако Рембрант претпочитал да пишува светло на темно, тогаш Фабрициус сликал темно на светло. „Голдфинч“ во овој поглед е типична слика за него.

Оваа разлика меѓу наставникот и ученикот е особено забележлива кај портретите, чиј квалитет Фабрициус не беше инфериорен во однос на Рембрант.

Лево: Карел Фабрициус. Автопортрет. 1654 Национална галерија на Лондон. Десно: Рембрант. Автопортрет. 1669 Исто.

Рембрант не сакаше дневна светлина. И тој создаде свој свет, исткаен од надреален, магичен сјај. Фабрициус одби да пишува на овој начин, претпочитајќи сончева светлина. И многу вешто го пресоздаде. Само погледнете ја Голдфинч.

Овој факт говори многу. На крајот на краиштата, кога учиш од голем мајстор, препознаен од сите (дури и тогаш признат), имаш големо искушение да го копираш во се.

Така направија и многу од студентите. Но не и Фабрициус. Овој негов „инает“ зборува само за огромен талент. И за желбата да одите по свој пат.

Тајната на Фабрициус, за која не е вообичаено да се зборува

И сега ќе ви кажам за што ликовните критичари не сакаат да зборуваат.

Можеби тајната на неверојатната виталност на птицата лежи во фактот дека Фабрициус бил ... фотограф. Да, фотограф од XNUMX век!

Како што веќе напишав, Фабрициус ги напиша кардуелиите на крајно необичен начин. Реалистот би прикажал сè многу јасно: секое перо, секое око.

Зошто уметникот додава фото ефект како делумно заматена слика?

⠀⠀

Разбрав зошто го направи ова откако го гледав Тим Џенисон од 2013 година, Вермер.

Инженерот и пронаоѓачот ја откриле техниката во сопственост на Јан Вермер. Напишав за ова подетално во една статија за уметникот „Јан Вермер. Која е уникатноста на мајсторот.

⠀⠀

Но, она што важи за Вермер важи и за Фабрициус. Впрочем, тој еднаш се пресели од Амстердам во Делфт! Градот во кој живеел Вермер. Најверојатно, вториот го научи нашиот херој на следново.

⠀⠀

Уметникот зема леќа и ја става зад него за да се рефлектира саканиот предмет во неа.

⠀⠀

Самиот уметник, на импровизиран статив, го доловува одразот во објективот со огледало и го држи ова огледало пред себе (помеѓу очите и платното).

⠀⠀

Ја зема бојата иста како во огледалото, работејќи на границата помеѓу нејзиниот раб и платното. Штом бојата е јасно избрана, тогаш визуелно исчезнува границата помеѓу рефлексијата и платното.

⠀⠀

Потоа огледалото малку се поместува и се избира бојата на друг микро-дел. Така, сите нијанси беа пренесени, па дури и дефокусирање, што е можно при работа со леќи.

Всушност, Фабритиус бил ... фотограф. Проекцијата на објективот ја префрли на платното. НЕ бираше бои. Не ги избрав формите. Но, маестрално работено со алатки!

⠀⠀

На ликовните критичари не им се допаѓа оваа хипотеза. На крајот на краиштата, толку многу е кажано за брилијантната боја (која уметникот не ја избрал), за создадената слика (иако оваа слика е реална, темелно пренесена, како фотографирана). Никој не сака да им ги врати зборовите.

Сепак, не сите се скептични за оваа хипотеза.

Познатиот современ уметник Дејвид Хокни исто така е сигурен дека многу холандски мајстори користеле леќи. А Јан Ван Ејк на овој начин го напиша својот „Парот Арнолфини“. И уште повеќе Вермер со Фабрициус.

Но, тоа не ја намалува нивната генијалност. На крајот на краиштата, овој метод вклучува избор на состав. И треба вешто да работите со бои. И не секој може да ја пренесе магијата на светлината.

Трагичната смрт на Фабрициус

Фабрициус трагично почина на 32-годишна возраст. Ова се случи од причини целосно надвор од негова контрола.

Во случај на ненадејна инвазија, секој холандски град имаше продавница за барут. Во октомври 1654 година се случи несреќа. Овој магацин се разнесе. А со тоа и третина од градот.

Фабрициус во тоа време работеше на портрет во своето студио. Таму беа и многу други негови дела. Тој беше сè уште млад, а делото не беше толку активно продадено.

Зачувани се само 10 дела, колку што биле во тоа време во приватни колекции. Вклучувајќи го и „Goldfinch“.

Да не беше ненадејната смрт, сигурен сум дека Фабрициус ќе направеше уште многу откритија во сликарството. Можеби ќе го забрзаше развојот на уметноста. Или можеби ќе одеше малку поинаку. Но, не успеа...

А Златната финч на Фабрициус никогаш не била украдена од музеј, како што е опишано во книгата на Дона Тарт. Безбедно виси во галеријата на Хаг. До делата на Рембрант и Вермер.

***

коментари други читатели Види подолу. Тие често се добар додаток на статијата. Можете исто така да го споделите вашето мислење за сликата и уметникот, како и да му поставите прашање на авторот.

Англиска верзија на статијата