„Абсинт пие“ Пикасо слика за осаменоста

„The Absinthe Drinker“ се чува во Ермитаж во Санкт Петербург. Таа е добро позната низ целиот свет. Ова е признато ремек дело на младиот Пикасо.

Но, тешко е да се нарече заплетот на сликата оригинален. И пред Пикасо, многу уметници ја сакаа темата на осаменоста и пустошот. Прикажување луѓе со поглед кон никаде на маса во кафуле.

Такви херои среќаваме во Манс, и во Дега.

И за самиот Пикасо, Ермитаж „Абсинт пијач“ не е воопшто оригинален. Тој често прикажувал самохрани жени преку чаша. Еве само две од нив.

Значи, што е ремек-делото на оваа конкретна слика?

Вреди да се погледне подетално.

Детали за пиечот на абсинт

Пред нас е жена над 40. Таа е слаба. Издолжувањето на нејзиното тело е нагласено со пунџа коса и непропорционално долги раце и прсти.

Пикасо доброволно ги деформирал фигурите на хероите. Не му беше важно да ги држи пропорциите и уште повеќе да ја направи личноста реална. Преку овие деформации ги отслика нивните духовни искривувања и пороци.

Лицето на жената е исто така уникатно. Грди, со широки јаготки и тесни, речиси отсутни усни. Очите се стеснуваат. Како жената да се обидува да размисли за нешто, но мислата секогаш се измолкнува.

Таа веќе е под дејство на абсинт. Но, сепак се обидува да задржи доверлив изглед. Ја држи брадата во рака. Ја обви другата рака околу себе.

Но, говорникот не е само изгледот на жената. Но и животната средина.

Жената седи блиску до ѕидот. Како да сте во многу затворен простор. Ова го подобрува чувството на потопување во себе. Нејзината осаменост ја истакнува и чистата маса на која освен чаша и сифон нема ништо. Дури и покривки за маса.

Само огледало зад неа. Што рефлектира заматена жолта дамка. Што е ова?

Тоа се одразува на она што се случува во кафулето. Пред очите на хероината танцуваат весели парови.

Самиот Пикасо ни дава навестување за ова. Во исто време, тој создаде пастелна верзија на The Absinthe Drinker.

Зад овој „колега во абсинт“ стои и жолта дамка. Но, ние ги гледаме силуетите на танчерите.

Можеби, во верзијата на Ермитаж, Пикасо реши да ја напушти елоквентната жолтило. Покажувајќи дека забавата и комуникацијата веќе го напуштиле животот на жената.

Заплет надвор од времето

И вреди да се обрне внимание на неколку детали.

Пикасо намерно ги спојува сите линии. Тоа создава чувство на чад од тутун и илузија на интоксикација на жената.

И колку вкрстени линии има на сликата! Рацете на хероината. Одраз во огледалото. Темни линии на ѕидот. Покривка за сифон. Симболи на пречкртаниот живот.

Зборува и шемата на бои. Мирна сина боја и непријатна црвена нијанса. Жената балансира помеѓу здравиот разум и халуцинаторниот свет на абсинтот. Се разбира, вториот ќе победи. Подоцна.

Во принцип, сите детали на сликата ја нагласуваат душевната состојба на хероината. Краткорочното задоволство од пијалок во позадина на животот што пука во рабовите.

Веднаш разбираме дека во овој живот нема сакани, вистински роднини. Не постои работа што носи радост.

Има само тага и осаменост. Затоа, алкохолот предизвикува се повеќе зависност. Помага да се уништи животот.

Ова е генијалноста на оваа слика. Пикасо можеше многу потресно да покаже човек во процес на уништување на неговиот живот.

Не е важно на која возраст е. Оваа приказна е безвременска. Оваа слика не е за одредена жена. И за сите луѓе со слична судбина.

Прочитајте за уште едно ремек-дело на мајсторот во статијата „Девојка на топката“. Зошто е ова ремек дело?.

***

коментари други читатели Види подолу. Тие често се добар додаток на статијата. Можете исто така да го споделите вашето мислење за сликата и уметникот, како и да му поставите прашање на авторот.

Главна илустрација: Пабло Пикасо. Љубител на абсинт. 1901 Ермитаж, Санкт Петербург. Pablo-ruiz-picasso.ru.